本文是根据公共信息编写的，仅用于交换信息，并且不会产生任何投资建议。世界各地的年轻人变得越来越悲伤。一个证据是百威啤酒，他曾经是年轻人的社交工具，但尚未从新的皇冠上回收：照片：百威啤酒的股价。在美国，关于这种撤退的主张是，酒吧数量以一周的时间减少。越来越多的年轻男人和女人开始演奏，观看短视频，冥想和在家养猫。卡内基·梅隆大学（Carnegie Mellon University）于2024年发布的一项研究发现，在流行病之后和之后，年轻人喝了重量（21-29岁），平均每月减少12.8杯酒的饮酒量，尤其是在周末的Thosocial场合中，由于酒精消费量，饮酒量将近8个。但是 - 产品同步的是，年轻人变得越来越难过：美国疾病控制与预防中心（CDC）的数据表明，近22％的成年人在2021年接受了心理健康治疗，从2019年的19％开始，而青年社区状况尤为明显。对于那些年龄18至26岁的Z代人，调查显示，多达61％的人以不同程度的焦虑进行了评估。从历史上看，与许多专家的预测不同，从群体到孤独的这一浪潮不太可能成为短期现象，而且其持续时间通常是在十年内衡量的。经历了30年预防史的日本年轻人很普遍：如今，“一个人旅行”（独自旅行）仍然以日本儿童而闻名，他们选择便宜的B＆B（例如Airbnb）或当地旅行者（例如去Hakone浸泡在温泉中），其目的是不炫耀自己的脚步，但享受孤独和放松的时间。 01这个悲伤在哪里我来自已故的现代社会？在社会学家安东尼·吉登斯（Anthony Giddens）（1990）的杰作“现代性结果”中，他曾经在技术迅速扩张 +全球化的迅速扩张下提到了现代社会的症结：“已故现代社会”。在吉登斯的眼中，与传统的农业社会和工业社会不同，全球化和技术平等在全球化和技术平等期间都导致了大量的人和思想。吉登斯（Giddens）教导了热情：这个可以选择自己的身份的新正常社会与固定的社会实践和数百万年人民本质的身份形成了鲜明的对比 - 在高物质财富中，人们在身份和社区中感到非常不舒服。我是谁？我在哪里属于？我的生活水平应该是什么？这种重新定义在任何时候和任何地方本身都会产生永恒的悲伤感。这是CO的第四次身份和自我消费消费的主要逻辑nsumption。在泡沫经济之后，我们还可以以日本为例，以研究身份和自我消耗的消费特征。日本在第二次世界大战后的全球化期间进入，整个社会的城市绅士化已成为模仿欧洲和美国主流的主观塑料模型。人们必须去东京，成为中产阶级，买房子，买车，结婚并生孩子。但是，当泡沫经济爆发时，日本班级的流动性逐渐关闭，年轻人为成为社会中的中产阶级身份所做的努力将不再有很大的反应：无论它有多困难，这一代日本青年都将无法购买房屋，结婚，有孩子，并在传统意义上取得成功。当一个日本孩子离开村庄，单位和组织，他想要存在的中央社会。在追求物质条件下，年轻人更有可能在缺乏身份的环境中寻求精神崩溃，并且满意度的概念将自然而然。 “令人愉悦的”是指他或她通过消费或行为来享受一个人的内在需求，而不是为了他人或社会认可。它强调了个人幸福，定向定向和精神成就。在日本，经济泡沫爆炸后，这个概念变得很流行。由于传统的户外成功（例如高薪工作和昂贵的房屋）是遥不可及的，因此年轻人转向低成本，即时的方式来满足自己。在经济自尊中，许多边缘现象逐渐破坏了这一代的孩子们，他们投降了他们的斗争和阶级上升：例如，otaku从舞台的侧面走到舞台中间，涵盖了动漫迷，游戏迷，人物收藏家，收藏家，，等等。“ Otaku”收集数字通过创建个人收藏来获得成就感；支持偶像的粉丝找到了一种情感投资感。 “自满”的文化是针对功利主义社会的柔和叛乱。但是，这种基本叙述的忽视是，正如吉登（Giddens）在后期现代的论点中所教导的那样，每个人都需要身份，并且无法实现中央阶级社会身份的最终目的，这使青年人为不同的“消费量”和现有价值消费的新推向：诸如动画，形象和低点的人，以及较低的人，以及年轻人，以及居民的新消费模型，并使人及以下低点。不仅日本青年，而且世界各地无数年轻人都愿意为此付出代价。但是，许多用来称为空气和雨水产品协会的消费者消费产品在一夜之间失去了这种魔力：日本高尔夫卡曾经以高价大肆宣传泡沫期间的天空很难找到一张卡片，但是在经济和平期间，这种身份的建设不再有用，我怀疑是一个新的全球自我满足和孤独的象征的象征，许多品牌的兴起仍然被误解，并且该品牌的最常见代表是流行音乐节。一个证据是，当新范式上升时，古老的理解并不理解这种现象，并且通常倾向于使用某种可能的隐喻来降低维度：在当今的公众舆论中，流行音乐集仍然被认为是年轻人，多巴胺机器，多巴胺机器，预科的情感价值等。维度的性能是对Pop Mart Mart and conquest conquest conquest andeeast andeast andereast and of Ecure and of Ecure and of Ecure and Eucord的无情。在中国，Pop Mart范式的新革命已经讲述了价值2000亿个市场的增长的故事。它的基本逻辑不是业务报表中的亚imple多巴胺刺激：2024年，泡泡revenUE分销表明，中国大陆市场占61.1％，海外市场占38.9％，这表明其对全球规模的影响不断扩大。在几个月内，流行音乐集团的售价超过50％。全球化期间海外迅速增长的故事证明，流行音乐集团不仅是一个独家的商业故事，其规模降低比率不同，而且全球年轻的消费者一代正在进入自我消费的新时代。它还证明了流行音乐集已经成功地收购了这个男孩：2023年，流行音乐厅试图在泰国开设一家商店，但一旦开业就被出售了。然后，在马来西亚，荷兰和法国开设了一家成功的成功，这家商店开业。结果，他们都毫无例外地获得了广泛的知名度。 2023年9月，流行音乐节在新加坡举行了首个大型时尚玩具展览会，吸引了来自世界各地的90多位艺术家参加展览会上面，总共有20,000多位客人被送往三天。 2024年7月，邀请流行音乐集的IP图像Labubu访问泰国。泰国官员甚至将举行一次欢迎仪式，并授予拉布布（Labubu）的名誉“魔术泰国体验官”。在出国的过程中，面对不同国家消费者的各种文化和美学，流行音乐集也将推出一个更适合当地的IP系列。在法国卢浮宫，Ang Labubu已成为世界著名油漆的成员。墨西哥人喜欢不死文化，因此流行音乐节推出了一系列包含大纲形象的森林森林。难以忽视的一个事实是：如果今天，东亚，东南亚，欧洲和美国在不同背景文化下长大的年轻人愿意支付流行音乐会，这应该是因为这些社会的年轻人在体验了全球化后反映了一定程度离子和技术联系。如上所述，对于那些寻求取悦自己的年轻人，甚至在深刻探索自己的身份的年轻人中，流行音乐集现在代表了一场消费天堂的革命：当社区，村庄和单位等原始社区不再存在时，与Papop Marts和用户的有趣关系在后面创造了生活。 03消费范围的革命。在没有经历过身份选择危机的中年人的眼中，他们始终认为，流行音乐节代表的身份的消费是一种抱怨的形式：消费应该是“有用的”，而不仅仅是情感价值。但是，这些几代人意识到中产阶级的梦想并不了解消费主义的症结不能通过更大的消费来解决，而且全球化所执行的身份的身份无法通过高等创新的领域来实现。。如果一个人没有产品，他或她可以去Pinuoduo完成购买并像百万富翁一样购物；但是，如果一个人是沃朗（Walang）身份，缺乏社区以及家庭带来的结束，那么新的消费类型应提供识别，而不仅仅是使用成本。当您看到年轻人在路上闲逛时，您也可以理解：流行音乐节所做的就是包装当代疾病的解毒剂，例如10厘米高度独特的人物或柔软的毛绒，以及使用最有效和最低的成本解决方案在其身份中提供年轻人的身份。现在，流行音乐厅与赌徒，口袋妖怪，角色扮演，宅男等著名的基本逻辑完全相同，并在老年时生成了一个具有品牌消费的空间：流行音乐集及其背后的社区不仅提供Nota消费产品，还提供了自我表达的象征。收藏家通过展示建立自己的小世界融化或定制，使玩家能够在虚拟世界中获得简单而纯粹的成功感。通过支持您喜欢的IP并建立一个社区，玩家获得了如此多的情感联系，以使悲伤和现实失落。 Pop Mart提供的有趣解决方案具有完整的同构逻辑，例如迪士尼，在美国的大萧条期间也会增加：一方面，例如盲盒提供的惊喜，米奇鼠标在“ Willy Steamboat”上提供了轻松，有趣，有趣且乐观的娱乐内容。这种“廉价的幸福”暂时忘记了人们的经济困难。另一方面，电影的价格相对较低（约25美分）已成为普通家庭所能负担的消遣。在大萧条期间，美国经济崩溃了，失业率一度高达25％，大量家庭收入崩溃了。迪士尼的动画短裤通常在剧院中屏幕作为额外的内容即，观众只需支付电影票（大约25美分，相当于几美元）。低成本娱乐表对预算有限的家庭非常有吸引力。此外，类似于人物提供的虚拟现实，动画的幻想本质比现实的戏剧更具逃脱。在这种情况下，人们将立即需要一种暂时忘记遭受痛苦的方法。娱乐已经成为“精神止痛药”。如果是广播笑声或戏剧的幻想世界，它可以在短时间内逃避人们的生活压力。迪斯尼已经走出了一个百年历史的公牛，但没有提供一个由渐变优化的解决方案，而不是当代时代，而是为娱乐业提供了一种范式革命性的解决方案，这与流行音乐会类似：当时时代的摆ulight脚从高度繁殖到新的社区Unity and Sendity Respemence sembernity Resprience semence semprence penders of the Era的摆动时，OP MART只是提供一个无限想象的场景，该场景使更多的年轻人可以从家里出来，转过线，并连接城市公园和离线商店。 04为自己生存的一代人，在“第四次消费时代”（2012年）中将日本消费者社会分为四个阶段：第一次消费量（战前1950年代）：一些富裕阶层的奢侈消费。第二次消费消费（1950-1970）：大众消费，追逐家庭材料的寿命（例如家庭和汽车电器）。第三个消费期（1980- 1990年代）：品牌和个性化的消费，重点是社会地位和展示（例如奢侈品热潮）。第四个消费阶段（自2010年以来）：从材料转变为经验，强调简单，共享和自我满足。第四次消费的特征可以总结为更情感的价值，换句话说，更多的经验，是使用的范式以现有价值为单位。在这一举动过程中，流行音乐集已成为年轻人消费的非常重要的一部分。目前，目前以最热门的消费主题获取，今天的年轻人在许多不必要的消费项目中似乎是“部分”的，在精神消费中，真正满足精神消费的精神消费，可以消除悲伤，实现社区的统一并满足情感价值，并满足年轻人的真正力量，在流行音乐节上显示出真正的力量。这种放松消费的方法在理性的储蓄虽然通常在许多层面上有些冲突，但实际上并不矛盾：例如，从“事物”变为“经验”：年轻人通常不再追求昂贵的物质所有权，而是要注意生活体验和生活质量本身。例如，简单性和低欲望：当今的年轻人拒绝过度消费，倾向于“拯救”和极简主义的生活，并反对毫无意义的比较和浪费。最重要的是，个性化和自我满足之间的信：当今年轻人消费的决定是基于个人利益，而不是社会趋势，并强调“为自己生活”。从这个意义上讲，今天的酒精的下降量减少了等待恢复的消费，而是一个世代相传的变化：当今的年轻人了解身体，精神和生命自主的各个方面，使一切都以酒精为代表的一切，例如社会压力和阶级斗争，等等。当天气摆在中间位置迅速纠正时，它也不会对被废弃的人打招呼。 05今天在消费者轨道上热情的投资者的结论，将Paradiggo从现有价值的使用量中移出是一个尖锐的信号，这象征着情感消费身份的重新启动的正式启动。全球消费者的心理习得是一个证明。像新时代的所有eves一样今天，他在新消费期间的认知差距也有一个共同的迹象表明，过去季节的人们仍在以降低维度的逻辑来研究消费者革命的高维变化，并且对流行音乐集团的各种误解都取得了这样的例子。在所有迹象中，不难读到摆锤的回归以取悦社会开始，今天的青年在消费能力方面做出了选择。流行音乐厅本人的受欢迎程度意味着自治和社会认同的重新当选。它也完全反映了30年前现代社会的安东尼·吉登斯大师的预言：人们最终将选择自己的身份和社会联系，而流行音乐节只适合这次的方向。回到Sohu看看更多